miércoles, 25 de enero de 2012

VIDAS CRUZADAS



La historia de esta cinta empieza a transcurrir cuando la joven Skeeter sale de la universidad con sueños de escritora para buscar una verdad oscurecida por la hipocresía y la superficialidad. Su mirada es limpia y fresca, independiente e inocente, y eso hace que choque con un universo femenino de chismes y apariencias,que reinaba en los años 60, mas con una legislación racista que maltrataba y humillaba a los negros. Creo que el gran merito de esta obra se debe una vez más al elemento humano,con un reparto lleno de rostros femeninos que traza un marco melodramático que consigue finalmente tocar al espectador. Se apela a una tradición racial que pertenece más al público norteamericano, Sin embargo, los temas tratados son universales donde a mi parecer su mayor relevancia es el elemento humano,con un reparto lleno de rostros femeninos y carente de rostros masculinos que van  trazando un marco dramatico, dinamico, y con un montaje que acierta a contar algunas historias con insertos visuales en flashback y que, en otros casos, opta por la palabra escrita. Algún personaje resulta inverosímil en su evolución y casi ninguno adquiere gran hondura psicológica ni social, pero la galería de todos ellos funciona a nivel emocional y al menos uno tiene el libre albedrio de participar en las crónicas de este pueblo y hacerse su propia vision.
En su voluntad comercial y especialmente en su parte final, el filme se abandona a lo placentero,cayendo en momentos dulces,agrios, cómicos y obviamente trágicos,  con concesiones sensibleras, quizá para dar luz, esperanza y blancura a unas historias negras, muy negras, de criadas que eran señoras y señoras que eran criadas....tal como dice el titulo de la cinta, un microuniverso de vidas cruzadas!

sábado, 21 de enero de 2012

EL CORTOMETRAJE Y SU VISION TAN PARTICULAR

Lo más relevante del cortometraje como formato es precisamente su cortitud. De  ahi su particular vision a las artes audiovisuales.
El cortometraje  enfrenta el problema de la duración de un modo bastante particular, como no tiene tiempo para un desarrollo complejo de su  trama, debe pasar rápido sobre la sicología de sus personajes, sobre sus motivaciones más profundas, descripciones de su mundo, acciones paralelas que dan espesor al film.De esta forma juega a  sacar partido de sus limitaciones. Asi el cortometraje desarrollas estrategias de  claridad apoyándose en su estructura, es decir en lo que su propia cortitud le impone  para dar sentido a los acontecimientos, a las acciones  narradas por sobre las motivaciones de los personajes.
Puede parecer dogmático hablar de especificidad en una época de hibridaciones  posmoderna, pero lo que  hay que tener en cuenta es que su renuncia al cine de género lo predispone a la experimentación desde la problemática de la economía narrativa donde se define su singularidad.
Muy a menudo el cortometraje se enfrenta a la imposibilidad de utilizar códigos de reconocimiento de género. Estos códigos tienen como finalidad orientar al espectador en lo que debe esperar del film. Esto por supuesto no quiere decir que no se oriente al cine de  género como por ejemplo la comedia, el suspenso, el terror,  la aventura, policial, etc. Lo que sin duda le puede abrir oportunidades de difusión, pero el inevitable desplazamiento hacia la cita le otorga una carácter reflexivo al trabajo del género y le da las características de un distanciamiento crítico del lenguaje audiovisual, de esa forma estas producciones suelen encontrarse más a gusto del lado del cine de autor que del cine de género, lo que le brinda un particular valor en la formación del cineasta que va mucho más allá  del simple ejercicio al dotarlo del carácter de propuesta audiovisual, y de este modo formula  una gran exigencia al autor y un gran placer al espectador. 
Salud y libertad por este tipo de producciones audiovisuales!

1 DE CONTEMPTU MUNDI DE LUCIO ROJAS


 


 2 NADADOR DE MAR ABIERTO DE PEDRO LORCA


3 LA DUCHA.